| <뉴 트롤즈> 포 에버~ | ||||||||||||||||||||||||||||||||||||
벌써 여러 날 지났네요. 4월 4일. LG아트센터에서 그 <뉴 트롤즈>를 만났습니다. 이미 역사 속의 전설이 돼버린 그들이 한국에 온다니 ‘야~ 언제적 뉴 트롤즈야. 그 뉴 트롤즈가 맞 나’ 처음에는 의아하기만 했습니다. 예전에 아주 예전에 저에게 뉴 트롤즈의 음악을 처음 들려준 제 친구(사실은 제 남편이랍니다)는 공연 소식을 듣더니 “이 사람들은 죽기 전에는 못 볼 거라고 생각했는데”라며 약간 흥분한 모습이었습니다. 친구와 함께 오랜만에 이들의 명반 [콘체르토 그로소 넘버 원(Concerto Grosso No.1)]을 찾아 틀었습니다. 1971년에 발표된 이 음반은 바로크 시대 음악 형식인 ‘콘체르토 그로소’ 형식을 차용해 1악장 알레그로(Allegro), 2악장 아다지오(Adagio), 3악장 카덴차(Cadenza), 4악장 쉐도우(Shadow)로 구성돼 있습니다. 각각의 악기가 서로 겨루는 듯 협주를 이뤄내는 콘체르토 형식이 완벽하게 ‘아트 록’이라는 새로운 음악 형식으로 재탄생시킨 기념비적인 앨범입니다.
그리고 잠깐의 정적 뒤 갑작스레 터져 나오는 3악장 카덴차의 현란한 바이올린 독주가 절정으로 치달을 즈음 다시한번 감미로운 선율이 감싸 안아 줍니다. 이어지는 드럼과 전자 기타의 합주. (사실 정확히 말하자면 <뉴 트롤스>는 햄릿의 대사를 변형한 것이 아니라 그대로 인용한 것입니다. 유명한 구절인 '죽느냐 사느냐 그것이 문제로다'의 바로 뒷부분에 나오는 아랫 구절을 인용한 것이지요. '죽는 것은 잠드는 것, 잠드는 것은 아마 꿈을 꾸는 것이겠지. To die, to sleep; perchance to dream.' 윗 구절이 워낙 유명하다보니 이런 착오가 생긴 듯 합니다. 죽은 셰익스피어가 들으면 섭섭해 할 일이죠.) 진정 천재들의 음악이 아닐 수 없습니다. 1966년 이탈리아의 한 음악평론가가 이탈리아 최 고의 연주자들을 뽑아 가상의 ‘올스타 밴드’를 발표했고, 얼마 후 여기에 이름이 오른 5명의 젊은이들이 의기투합해 만들어졌다는 <뉴 트롤즈>의 탄생 신화가 새삼 떠올랐습니다. <핑크 플로이드>,<스콜피언즈>때 그랬듯 옛 거장들의 공연에 다소 실망했던 기억이 있어 망설였었는데, 음반을 듣고 나서는 뉴 트롤즈의 공연 표를 끊지 않을 수 없었습니다. 그렇게 <뉴 틀로즈>를 만나러 간 공연장은 3,40대 관객들로 가득했습니다. [콘체르토 그로소 넘버 원]이 우리 나라에서 열광적 반응을 얻었던 것 90년대 초반에 20대였던 사람들이 이제 중년이 되어 자신들의 음악적 영웅을 찾아 나선 것입니다.
에피타이저 같은 1부 공연이 끝나고, 15인조 오케스트라의 등장으로 본격적인 2부 공연이 시작됐습니다. 세계 최초로 한국에서 선보이는 거라는 [콘체르토 그로소 넘버 쓰리]의 6장 은 솔직히 귀에 잘 들어오지 않았습니다. 그렇게 좋은 줄도 모르겠더군요. 오로지 [콘체르토그로소 넘버 원]만 기다리고 또 기다렸습니다. 드디어 울려 퍼지는 ‘아다지오’와 ‘카덴차’. 정말 좋았습니다. 벌써 30년도 넘은 음악이지만, ‘클래식과 록의 조화는 이래야 한다’는, 어떤 음악가도 넘지 못할 차원을 느꼈습니다. 카덴차의 바이올린 독주도 약간 위태로웠고(스칼지 아저씨가 웃는 바람에 바이올린 연주자가 조금 불쌍하기도.), 무엇보다 리드 기타리스트이자 리드 보컬이었던 니코의 연주와 목소리를 제대로 들을 수 없어 많이 아쉬웠지만, 그래도 음반이 아닌 라이브 연주를 듣는 맛이란. 사실 공연장에 온 사람들 대부분의 마음이 그랬겠지만, 콘서트의 완성도, 연주의 완성도에 상관없이 <뉴 트롤즈>가 직접 연주하는 자리에 함께 있었다는 것만으로도 충분히 마음이 벅차지 않았을까 합니다. 공연이 끝나고 안 사실 하나. 예순이 넘은 노구를 이끌고 플롯을 불었다 피아노를 쳤다 무 대위를 활보하는 스칼지에 비해 니코는 건반 앞에서 도무지 움직이지를 않아 공연 내내 이 상하다고 생각했는데, 알고 보니 1998년 운전 중 교통사고를 당해 몸 왼쪽이 불편한 상태 라고 하네요. 그런 니코가 어떻게 한국 공연에 오게 된 것인지 알 수 없는 일입니다. 막연하게나마 알고 있었던 <뉴 트롤즈>의 신화. 다시는 만나기 힘들겠죠. 오랜 기억으로 간직하게 될 것 같습니다. |
||||||||||||||||||||||||||||||||||||
|
| [뉴스의 변화를 선도하는 MBC(www.imnews.com) 저작권자 ⓒ MBC. 무단복제 및 전재-재배포 금지] |
| <뉴 트롤즈> 포 에버~ NULL 장르를 넘나드는 퓨전 음악(크로스 오버)이 차고 넘친다지만, 이들만큼 진정한 크로스오버 뮤지션들이 있을까. 아니 이들의 음악에는 감히 퓨전 음악이라는 애매모호한 이름을 붙여서는 안 될 것 같다. 그냥 이들의 음악이다. <뉴 트롤즈>의 음악. 벌써 여러 날 지났네요. 4월 4일. LG아트센터에서 그 <뉴 트롤즈>를 만났습니다. 이미 역사 속의 전설이 돼버린 그들이 한국에 온다니 ‘야~ 언제적 뉴 트롤즈야. 그 뉴 트롤즈가 맞 나’ 처음에는 의아하기만 했습니다. 예전에 아주 예전에 저에게 뉴 트롤즈의 음악을 처음 들려준 제 친구(사실은 제 남편이랍니다)는 공연 소식을 듣더니 “이 사람들은 죽기 전에는 못 볼 거라고 생각했는데”라며 약간 흥분한 모습이었습니다. 친구와 함께 오랜만에 이들의 명반 [콘체르토 그로소 넘버 원(Concerto Grosso No.1)]을 찾아 틀었습니다. 1971년에 발표된 이 음반은 바로크 시대 음악 형식인 ‘콘체르토 그로소’ 형식을 차용해 1악장 알레그로(Allegro), 2악장 아다지오(Adagio), 3악장 카덴차(Cadenza), 4악장 쉐도우(Shadow)로 구성돼 있습니다. 각각의 악기가 서로 겨루는 듯 협주를 이뤄내는 콘체르토 형식이 완벽하게 ‘아트 록’이라는 새로운 음악 형식으로 재탄생시킨 기념비적인 앨범입니다. 가라앉는 듯 고요한 떨림의 바이올린과 신비한 울림의 전자 기타가 주거니 받거니 만들어내는 2악장 아다지오의 가슴 저미는 선율. 유명한 햄릿의 대사, ‘죽느냐 사느냐 그것이 문제로다(To be, or not to be: that is the question)’를 차용해 만들었다는 명가사 '죽는다는 건 잠드는 것, 그건 아마 꿈이겠지(To die, To sleep, maybe to dream)'을 읊조리는 보컬의 목소리는 우울하다 못해 애처로웠습니다. 그리고 잠깐의 정적 뒤 갑작스레 터져 나오는 3악장 카덴차의 현란한 바이올린 독주가 절정으로 치달을 즈음 다시한번 감미로운 선율이 감싸 안아 줍니다. 이어지는 드럼과 전자 기타의 합주. (사실 정확히 말하자면 <뉴 트롤스>는 햄릿의 대사를 변형한 것이 아니라 그대로 인용한 것입니다. 유명한 구절인 '죽느냐 사느냐 그것이 문제로다'의 바로 뒷부분에 나오는 아랫 구절을 인용한 것이지요. '죽는 것은 잠드는 것, 잠드는 것은 아마 꿈을 꾸는 것이겠지. To die, to sleep; perchance to dream.' 윗 구절이 워낙 유명하다보니 이런 착오가 생긴 듯 합니다. 죽은 셰익스피어가 들으면 섭섭해 할 일이죠.) 진정 천재들의 음악이 아닐 수 없습니다. 1966년 이탈리아의 한 음악평론가가 이탈리아 최 고의 연주자들을 뽑아 가상의 ‘올스타 밴드’를 발표했고, 얼마 후 여기에 이름이 오른 5명의 젊은이들이 의기투합해 만들어졌다는 <뉴 트롤즈>의 탄생 신화가 새삼 떠올랐습니다. <핑크 플로이드>,<스콜피언즈>때 그랬듯 옛 거장들의 공연에 다소 실망했던 기억이 있어 망설였었는데, 음반을 듣고 나서는 뉴 트롤즈의 공연 표를 끊지 않을 수 없었습니다. 그렇게 <뉴 틀로즈>를 만나러 간 공연장은 3,40대 관객들로 가득했습니다. [콘체르토 그로소 넘버 원]이 우리 나라에서 열광적 반응을 얻었던 것 90년대 초반에 20대였던 사람들이 이제 중년이 되어 자신들의 음악적 영웅을 찾아 나선 것입니다. 무대 막이 오르고 <뉴 트롤즈>의 주요 멤버였던 비토리오 데 스칼지와 니코 디 팔로가 나타나자 (이렇게 이름난 옛 그룹 공연에 원년 멤버들이 오는 경우도 드문 경우죠) 공연장 안은 금방 뜨거운 열기에 휩싸였습니다. 에피타이저 같은 1부 공연이 끝나고, 15인조 오케스트라의 등장으로 본격적인 2부 공연이 시작됐습니다. 세계 최초로 한국에서 선보이는 거라는 [콘체르토 그로소 넘버 쓰리]의 6장 은 솔직히 귀에 잘 들어오지 않았습니다. 그렇게 좋은 줄도 모르겠더군요. 오로지 [콘체르토그로소 넘버 원]만 기다리고 또 기다렸습니다. 드디어 울려 퍼지는 ‘아다지오’와 ‘카덴차’. 정말 좋았습니다. 벌써 30년도 넘은 음악이지만, ‘클래식과 록의 조화는 이래야 한다’는, 어떤 음악가도 넘지 못할 차원을 느꼈습니다. 카덴차의 바이올린 독주도 약간 위태로웠고(스칼지 아저씨가 웃는 바람에 바이올린 연주자가 조금 불쌍하기도.), 무엇보다 리드 기타리스트이자 리드 보컬이었던 니코의 연주와 목소리를 제대로 들을 수 없어 많이 아쉬웠지만, 그래도 음반이 아닌 라이브 연주를 듣는 맛이란. 사실 공연장에 온 사람들 대부분의 마음이 그랬겠지만, 콘서트의 완성도, 연주의 완성도에 상관없이 <뉴 트롤즈>가 직접 연주하는 자리에 함께 있었다는 것만으로도 충분히 마음이 벅차지 않았을까 합니다. 공연이 끝나고 안 사실 하나. 예순이 넘은 노구를 이끌고 플롯을 불었다 피아노를 쳤다 무 대위를 활보하는 스칼지에 비해 니코는 건반 앞에서 도무지 움직이지를 않아 공연 내내 이 상하다고 생각했는데, 알고 보니 1998년 운전 중 교통사고를 당해 몸 왼쪽이 불편한 상태 라고 하네요. 그런 니코가 어떻게 한국 공연에 오게 된 것인지 알 수 없는 일입니다. 막연하게나마 알고 있었던 <뉴 트롤즈>의 신화. 다시는 만나기 힘들겠죠. 오랜 기억으로 간직하게 될 것 같습니다. NULL http://img.imnews.imbc.com/files/afieldfile/2007/04/27/1_newstrolls1.jpg http://img.imnews.imbc.com/files/afieldfile/2007/04/27/1_newstrolls2.jpg http://img.imnews.imbc.com/files/afieldfile/2007/04/27/1_newtrolls3.jpg NULL 양효경 기자 NULL 2007-04-27 2007.04.27 12:04 | ||
|
||
